跨界：焦慮與彌合——劉鳴水墨方式中的空間觀照

劉鳴簡歷，現(xiàn)自由職業(yè)藝術(shù)家，生活在北京，中國美術(shù)家協(xié)會會員，湖南美術(shù)家協(xié)會理事，湖南美術(shù)家協(xié)中國水墨畫藝委會副主任，湖南中國畫學(xué)會副主席。

老宅、磚墻、樓宇……廬舍櫛比，層疊擠迫，在短筆濃墨的粗直線條的打散與重組中架構(gòu)起異樣的“都市山水”景觀，畫境沉郁而神秘，空間破碎而陌生，“大山堂堂”的傳統(tǒng)樣式在淡墨鋪染的陰柔氣氛中起落掙扎，一團撲朔迷離的天光，看似希望，又如幽深的空洞，讓人難以捉摸。

　　樹木、花草、禽蟲……交錯起舞，相互唱和，柔軟的筆線與多變的墨質(zhì)勾勒出大自然間私語低鳴的一派生機，混芒中透出明晰，繁茂間閃爍光芒，生命的痕跡無處不在，那天光依然，由于生命的躍動而憑添了幾分溫暖。

　　面對劉鳴的作品，我不得不用這樣的文字記錄下第一感受。首先源于筆墨質(zhì)感的吸引，文人筆墨的精致被其巧妙地轉(zhuǎn)化為一種豐富的當(dāng)代視覺語匯，移植在嶄新的圖像關(guān)系中，與潛藏其后的人文關(guān)懷整合為感人的力量;另一方面，“城市”與“大地”這一“異質(zhì)同構(gòu)”的兩個母題，在一個藝術(shù)家的精神之光的觀照下，既在相互的碰撞中保持自身的圖像特質(zhì)，又折射出共同的文化訴求，讓人頗感驚訝。顯然，劉鳴并不囿于具體生存空間的界定，而是以一種游走與跨越的姿態(tài)，打通都市空間與山水空間的隔離，在全息的文化感知和個體存在的生命感悟中呈現(xiàn)自己獨特的空間觀照意識。

　　在劉鳴與鄒建平舉辦的一個水墨聯(lián)展中，曾以“界里界外”為題，旨在闡述水墨方式在“傳統(tǒng)與現(xiàn)代”、“西方與東方”等虛華矯飾的概念困頓中的堅守與突圍，“倡導(dǎo)尊重東方話語權(quán)，又脫胎于古典語境的創(chuàng)造精神”，他們分別以“景觀”與“人本”各執(zhí)一界，構(gòu)成互為補充的言說語境，體現(xiàn)出立足水墨的共同文化視野，他們又可相互跨越，因為有著彼此融通的精神訴求。如果說，這樣的內(nèi)外之界是兩人水墨作品的結(jié)構(gòu)合謀，那么，劉鳴的水墨方式還在“景觀”描述中自構(gòu)了獨特的“空間觀照”，從紙本平面到三維實體，從仰觀都市到俯察大地，從外在空間的破碎到內(nèi)在心靈的焦慮，劉鳴始終試圖以一種俯仰自得的空間跨界，達到自我精神的彌合。

　《易經(jīng)》《系辭》中寫到“仰則觀象于天，俯則觀法于地，觀鳥獸之文與地之宜。近取諸身，遠(yuǎn)取諸物”。俯仰往還，遠(yuǎn)近取與，形成游動的空間觀照法，以動態(tài)的方式聯(lián)結(jié)兩個極點，以主體的能動調(diào)節(jié)外在空間的限度，這便是東方思維的“時空一體化”與“主客融合”，外部空間在內(nèi)在的觀照中被賦予無限延展的可能。

　　快速發(fā)展的都市化進程迫使人類的生存空間越趨狹小、擠塞，林立、尖聳的高樓不斷引領(lǐng)人們的視覺慣性作縱向上升。在劉鳴的“城市風(fēng)景”系列中，則有意采取“仰觀”的視角，以狹長的豎式構(gòu)圖為主，下部作擁塞、凌亂的處理，建筑不斷向上、向后傾斜，拉大其透視距離，引導(dǎo)視線向上移走，畫面上部以墨色暈散形成空白。有意思的是，留白與淡墨的變幻猶如撥云見日，發(fā)散出一團奇妙而神秘的天光，甚至給人以炫目的視覺效應(yīng)。“城市風(fēng)景”就以水墨方式演繹著這樣的視覺經(jīng)驗，在記憶與現(xiàn)實雜糅的都市中仰觀天光，看到的卻是“光的深處”，是靈魂的漫游之處。這一視覺——心理的處理方式不由讓人想起哥特式建筑內(nèi)部空間所營造的迷幻與神圣，代表上帝的光創(chuàng)造了空間，人類卻在不斷地自我分割中迷失。

　　如果說，對城市的“仰觀”由于空間的深邃與無法把握而體現(xiàn)出一種現(xiàn)實的焦慮，那么，對大地的“俯察”則在蒼茫與遼闊間尋找到個體生命的活力。“大地”系列多取方形構(gòu)圖，飽滿中多了幾分意趣，草木婀娜多姿，多向中心聚攏，蝴蝶、蜻蜓、蚱蜢、蜂蟲等均忙于草間覓活;行筆柔曲，于焦墨中略施微染，輕煙淡彩與畫中虛白融成一片極具人間溫情的恍然畫境。

　　“仰觀宇宙之大;俯察品類之盛”，在“仰觀”與“俯察”的自由跨界中，劉鳴經(jīng)歷著個體內(nèi)在情緒的流轉(zhuǎn)，正如德國詩人候德林(Hoerdelin)的詩句：

　　誰沉冥到

　　那無邊際的“深”，

　　將熱愛著

　　這最生動的“生”。

入其“深”，方知“生”，伴隨著焦慮與傷逝的深沉才能顯示生命的堅韌與頑強，這是穿透文化空間與現(xiàn)實空間的生命思考。

　水墨，以自由地書寫彰顯生命的活力，其靈動多變、滲透鋪展的特質(zhì)，直接指向細(xì)膩的內(nèi)心感受和生命本體的關(guān)注。雖然，按照西方的造型觀念來看，水墨也許并不擅長塑造形象的體積和真實的三維空間，但它卻能在自然的表現(xiàn)和虛靈的時空中直呈生命情懷。在中國傳統(tǒng)文化的長期支配下，水墨媒材沉積為一整套完善的創(chuàng)作思維范式和嚴(yán)格的語言體系，并創(chuàng)生出對應(yīng)的圖像類型，不管是從其媒材特性、語匯方式、圖像類型，或者是支配的生命-文化思維系統(tǒng)來看，都同構(gòu)為超穩(wěn)定的、高度發(fā)達的藝術(shù)表達鏈層。因而，水墨的當(dāng)下發(fā)展，并不在于簡單的圖像轉(zhuǎn)向、或者炫技般的語言創(chuàng)新，而在于鏈層之間形成匹配而有序的內(nèi)在推動。在我看來，劉鳴的紙本水墨找到了自己的鏈層關(guān)系和動力因素：以生命空間的觀照為核心，在強化水墨特質(zhì)的同時導(dǎo)入現(xiàn)代人的生存感受，從而具有了一種跨越時空的獨特魅力。

　　空間的本質(zhì)到底是什么?我們每個人都無法給出一個完滿的解答，無論是牛頓的絕對空間和絕對時間理論，還是愛因斯坦的相對論引發(fā)的多維度空間探討，抑或是福柯開辟的“另一空間”——“異托邦”，也許都無法窮盡其真相。對于每一個個體而言，以生命的直接感悟和不斷跨越的觀照，或許才能真切的接近。在劉鳴2009年的一批新作中，他做出了更為大膽的空間跨界，有意識地拓展作品的張力，將平面水墨轉(zhuǎn)化為實體空間的占有，在與展場空間形成挑戰(zhàn)與對應(yīng)的同時，把平面作品中的空間意識立體化、現(xiàn)場化，觀者可以自由進出，可以直接感受到他所建構(gòu)的生存場境。

　　有意思的是，水墨所依附的實體為圓柱、圓球、三角體等構(gòu)成物質(zhì)的基本形體，與塞尚著名的藝術(shù)箴言“以圓柱體、球體與圓錐體來處理自然”有所謀和。但我以為，兩者有著本質(zhì)性的差別，塞尚的視角在于從自然對象中提取形式結(jié)構(gòu)的基本要素，用以在平面繪畫中形成新的空間深度與和諧的結(jié)構(gòu)秩序;而劉鳴在將平面繪畫轉(zhuǎn)化為立體形態(tài)之際，就已暗設(shè)了平面與實體、實體與空間的多重矛盾。因為，其紙本水墨本身就具有很強的精神性擴展與情緒性書寫的特征，空間意識更傾向于飄渺與悠遠(yuǎn)，在無限的心靈虛空中實現(xiàn)主體的自由，而當(dāng)其轉(zhuǎn)附于理性歸納的基本形體時，則必然形成一種固化與實體化的框廓，引發(fā)一種內(nèi)在的矛盾沖突;而當(dāng)眾多的水墨-實體進入空間時，其立體結(jié)構(gòu)的規(guī)范與其不規(guī)則的堆放組合，則暗含著對于現(xiàn)實生態(tài)環(huán)境的不安情緒，畫面中傾斜、破亂的都市意象直呈為當(dāng)代生活的真實場景。

　　更有意思的是，劉鳴在對生命空間的觀照中并非一味的焦慮，在錯置、糾葛的畫面空間格局中，他總是制造出極具象征意味的光幻效果，哪怕那光遠(yuǎn)離現(xiàn)實、無法親近，卻也讓心靈空間得到片刻的舒緩和安寧，而其利用內(nèi)置燈管制作的水墨發(fā)光實體，則無疑為展場空間與心靈空間帶來了雙重的世俗溫暖。

　　按照?？碌恼f法，在我們的時代，場地取代了延伸性，空間取代了時間，“場地”成為人們生活的最根本要素，“從形式上說，人們可以把它們描述為某些系列、某些樹狀、一些粗麻布……我們處于這樣的時代：我們得到的空間處在場地關(guān)系的形式之中。”這些形式以錯雜的空間網(wǎng)格狀分布在我們周圍，不可逃離。因而，當(dāng)代人焦慮的根源更多不在于時間，而在于空間，在于人們對組成空間的諸種要素進行重新分配時所感到的惶恐與不安。劉鳴的作品呈現(xiàn)的正是這樣的空間分配，空間的破局與內(nèi)心的彌合成為其自設(shè)自答的互補結(jié)構(gòu)，一方面?zhèn)鬟_出對于現(xiàn)代社會生活空間的焦慮，另一方面仍堅守著對于生命本體價值去處的執(zhí)著追問。在焦慮中自我彌合，這就是劉鳴的水墨方式，獨特的方式。

    　　2009年11月11日

劉鳴

1986 年 畢業(yè)于衡陽師范學(xué)院藝術(shù)系美術(shù)專業(yè)

1989 年 結(jié)業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院（原浙江美術(shù)學(xué)院）中國畫系山水人物專業(yè)

現(xiàn)自由職業(yè)藝術(shù)家

生活在北京

參加主要展覽

2016

“具象&抽象——繪畫作品（呼和浩特）”（內(nèi)蒙古藝泰空間）

中國糊涂水墨聯(lián)展 （北京泉國際美術(shù)館）

“中國抽象藝術(shù)（蘇州）大展” (蘇州肯達美術(shù)館 )

2015

水墨戰(zhàn)爭-上能水墨藝術(shù)交流展（北京）

美術(shù)批評家提名展（北京）

“那日，祂必為獨一無二的”——2015圣誕當(dāng)代國際藝術(shù)交流展（北京上上美術(shù)館）

湖南省中國畫學(xué)會“水墨瀟湘?丹青本色”雙聯(lián)展（湖南畫院美術(shù)館）

2014

國際具象&抽象展（寧波市文化館）

魂兮歸來—一次關(guān)于當(dāng)代東方美學(xué)的對話(北京現(xiàn)實空間)

2013

墨眩—中國當(dāng)代水墨邀請展（中華世紀(jì)壇當(dāng)代藝術(shù)館）

2012

“抽象藝術(shù)天津邀請展”（天津美術(shù)學(xué)院美術(shù)館）

2011

中國藝術(shù)抽象巡展.北京站。(北京當(dāng)代藝術(shù)館)

中國藝術(shù)抽象巡展.長沙站。（湖南千年時間畫廊）

中國藝術(shù)抽象巡展.上海站。（上海卓克藝術(shù)空間）

中國藝術(shù)抽象巡展.杭州站。（杭州東街6號?藝術(shù)空間）

全球華人抽象藝術(shù)家作品展（卓克藝術(shù)網(wǎng)、雅昌藝術(shù)網(wǎng)）

“重識理事”——大型藝術(shù)理論研討作品展（雅昌藝術(shù)網(wǎng)、卓克藝術(shù)網(wǎng)等）

2010

從東營到宋莊.湖南當(dāng)代藝術(shù)展（北京和美術(shù)館）

《第二屆中國抽象藝術(shù)網(wǎng)絡(luò)大展》（中國當(dāng)代抽象藝術(shù)網(wǎng)“在線美術(shù)館”）

《中國實力藝術(shù)家作品展》（卓克藝術(shù)網(wǎng)、中國雕塑網(wǎng)）

五月情色當(dāng)代水墨五人展（湖南千年時間畫廊）

“今生經(jīng)視一點有緣”當(dāng)代藝術(shù)九人展（湖南千年時間畫廊）

2009

開放的視域——中國當(dāng)代藝術(shù)展（捷克國家美術(shù)館）

中德藝術(shù)交流展（武漢美術(shù)館）

兩湖潮流湖北／湖南當(dāng)代藝術(shù)展 （廣東美術(shù)館)

狀態(tài)·當(dāng)代藝術(shù)展 （中國雕塑網(wǎng))

講·述:2009海峽兩岸當(dāng)代藝術(shù)展（臺中臺灣美術(shù)館、中國美術(shù)館)

水墨當(dāng)下——2009上海新水墨藝術(shù)大展（上海朱屺瞻美術(shù)館 上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館)

“中國情境·重慶驛站”—當(dāng)代藝術(shù)大展（重慶)

我們的愛——當(dāng)代油畫水墨藝術(shù)展（上海延畫廊）

湖南當(dāng)代三十年藝術(shù)展（北京圣之空間 廣東美術(shù)館）

2008

界里界外 ——鄒建平·劉鳴的水墨方式（長沙美廬美術(shù)館）

第六屆深圳國際水墨雙年展（深圳畫院、深圳博物館)

“都市意象”——2008中韓水墨藝術(shù)交流展（雅昌美術(shù)館）

中國情景當(dāng)代藝術(shù)展（北京）

中、日、韓藝術(shù)家草圖展（北京 帕克斯藝術(shù)空間）

2007

第22屆亞洲國際藝術(shù)展(印度尼西亞萬隆)

2006

全國城市山水畫展、第五屆深圳國際水墨雙年展(深圳美術(shù)館)

中國藝術(shù)博覽會水墨精品展(北京)

紈扇丹青中韓水墨藝術(shù)交流展(深圳關(guān)山月美術(shù)館)

2003

第三屆中國油畫展(北京中國美術(shù)館)

2001

中國感覺藝術(shù)展(長沙四維空間)

2000

上海藝術(shù)博覽會(上海)

1998

中國國際美術(shù)年--當(dāng)代中國山水油畫風(fēng)景（北京中國美術(shù)館）

1996

中國現(xiàn)代水墨展(泰國唐人藝術(shù)中心)

石剛、劉鳴當(dāng)代水墨展(中國美術(shù)館)

全國首屆中國畫展(中國美術(shù)館)

全國十一次新人新作展(湖南美術(shù)館)

1994

全國第八屆美術(shù)作品展(中國美術(shù)館)

全國青年國畫大展(中國美術(shù)館)

全國首屆山水畫展(安徽美術(shù)館)

1993

全國第二屆中國山水畫展覽(湖北長江美術(shù)館)

1991

當(dāng)代畫家石綱、劉鳴、劉應(yīng)雄展(中央美院畫廊)

全國當(dāng)代中國山水 邀請展(河北美術(shù)館)

出版畫冊

2008  劉鳴當(dāng)代中國山水(河南美術(shù)出版社)

2010  墨攻——劉鳴水墨(湖南美術(shù)出版社)

發(fā)表作品刊物

《畫刊》《美術(shù)》《美術(shù)向?qū)А贰秶嫾摇贰懂?dāng)代藝術(shù)》《畫廊》《藝術(shù)界》《花鳥》《畫風(fēng)》《新世紀(jì)中國當(dāng)代藝術(shù)圖鑒》《新視覺》《庫藝術(shù)》

公共收藏

中國美術(shù)館(北京)、關(guān)山月美術(shù)館(深圳)、廣州美院大學(xué)城美術(shù)館(廣州)、深圳畫院(深圳) 廣東美術(shù)館（廣州）